Aleksandra Aya Demina
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Série : “The Invisible Castle”
L’œuvre appartient à une série de bannières imaginées issues d’un château fictif, tissées selon des techniques textiles anciennes et inspirées de l’ornementation tchouvache. Elle explore la transformation de l’identité à travers la migration — le processus d’habiter une nouvelle culture par le biais du savoir-faire traditionnel, en entremêlant des langages visuels autochtones avec des éléments du patrimoine culturel français, et en construisant une mythologie profondément personnelle.
Au sein de cet ensemble, l’artiste crée des artefacts textiles qui semblent provenir d’un espace n’existant que dans le registre du réalisme magique — un territoire façonné par la mémoire, le folklore et l’imagination.
Dans cette pièce en particulier, l’artiste choisit le symbole de l’éclair — ou d’une racine d’arbre courbée — comme emblème de la corporéité et de la fragilité dans le monde contemporain. La palette chromatique évoque des souvenirs nostalgiques de branches d’arbres noircies et de traces animales imprimées dans la neige.
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Aleksandra Aya Demina est une artiste textile née en Russie, issue de la tradition de tissage tchouvache — une culture rare, au croisement des héritages turciques et finno-ougriens. Initiée au tissage dès l’enfance, elle choisit de réinscrire ce savoir ancestral dans le champ de l’art contemporain. Installée en France depuis 2022, elle développe un dialogue entre les techniques traditionnelles tchouvaches et les pratiques françaises de la tapisserie médiévale. Son travail explore la rencontre entre mémoire et modernité, artisanat et recherche artistique. À travers le médium du fil, Aya aborde la disparition des cultures indigènes, la transmission du patrimoine immatériel et la place du travail manuel féminin. Elle privilégie une approche attentive de la matière, travaillant la fibre et le textile avec une conscience de préservation et de transformation. Ses œuvres tissées deviennent des espaces où passé et présent s’entrelacent, affirmant la continuité du geste et la possibilité de créer une nouvelle matière à partir de traditions vivantes.
