Julie Ozanne
Cette oeuvre a été vendue



Conçue comme un cabinet de curiosités, cette œuvre fait dialoguer deux figures de l’histoire de l’art : Suzanne, tirée de "Suzanne et les vieillards" d’Artemisia Gentileschi, et Angélique, issue de "Roger délivrant Angélique" d’Ingres. Un transfert de graphite sur cire et une création textile, réalisée après la découverte du travail de Sheila Hicks à Beaubourg, viennent enrichir cet ensemble. Les fragments d’images s’y croisent, se superposent et se transforment dans un espace de résonances entre matières, gestes et mémoires visuelles.
Œuvre vendue avec cadre (verre anti-uv et anti-reflet).
Cette oeuvre a été vendue

Julie Ozanne, née en 1989, est une artiste plasticienne vivant et travaillant à Paris, diplômée d’un Master de l’ENSAAMA Olivier de Serres. Sa pratique explore le corps comme lieu de mémoire, de désir et de construction de soi, mais aussi comme espace relationnel où se façonnent les liens aux autres. Par le dessin, elle interroge l’empreinte du temps, des normes sociales et des récits intimes et collectifs qui traversent les êtres. À travers le papier, l’encre, la cire et la broderie, elle matérialise les attachements, les traces relationnelles et le besoin de réparation. Inspirée des nus de l’histoire de l’art, elle crée des superpositions de corps formant une mémoire sensible et relationnelle. Parallèlement, elle explore la forme de l’installation à travers des ateliers participatifs autour du souvenir et de la mémoire, inscrivant ainsi sa recherche dans une dimension collective. Elle a participé à de nombreuses expositions collectives en France, parmi lesquelles « Sacré [s] » (Espace Nonono, 2025), « Paysages de l’invisible » (2025), « Nos corps dessinés » (galerie Openbach, 2024) et « Dessin » (Galerie La Ralentie, 2023). Ses œuvres ont également été présentées dans plusieurs salons, dont « Lyon Art Paper » au Palais Bondy à Lyon en 2025. Membre du collectif Non-Etoile à Saint-Ouen, elle prend part à des résidences artistiques et a récemment fait l’objet de publications, notamment dans Artension, ainsi que d’invitations dans des podcasts d’art contemporain.